其實，很難讓身旁的人了解…它之於我，就像暗夜中的五彩斑斕一樣；用自己獨特的高低起伏唱出奇異的音符。翻開扉頁，從傳統的記憶、後現代的突破，到作者與觀眾特殊的互動、符號解讀與前衛意識的反衝；甚至，對照人生困境的狹隘。日復一日、年復一年，我不斷地試著琢磨因時間與空間刨空出的深度，感覺到心底的原始的感動，以及觀望人類可能的未來。這是它給我的，也是我試著詮釋的它。
牆上的一張張的銀鹽相片，標記者某個時代的事物、人群。人去了樓空了，到底還是一幅人生風景。這是貫穿光影的3F迴廊。
有時候，坐在一張長椅上閱讀空曠，單獨地與空間對談，是種不可告人的親暱。這是我喜愛的B1，一個通常供給實驗創新的起點。
聲光的震撼，是一長串你關不掉的按鈕。人生的麻木，卻是一排重複不斷的延伸。這裡有詭譎、嘲諷，以及人對藝術的實驗，或者相反？
形單影隻地穿梭其中。踏進去了，就不可能出來，因為那是我最想去的地方阿！
＊ 後記：以前在本部圖書館借過一位日本女畫家的漫畫，她敘述一個很喜歡到美術館的人。每天，那人都到美術館從不同角度觀看畫中的世界，他很喜歡一幅畫，描繪在田野間吹奏遊行的隊伍。一天天地，他不斷地去看那幅畫，深深地感受到畫中人們的喜悅，就像午後的陽光一樣蒸騰。某天接近閉館時分，管理員發現他不見了！通常還會在畫前徘徊的他，不知不覺地消失了！後來，人們發現他已經走進畫裡，走進歡樂的遊行隊伍裡，走進他一直最想去的地方裡！
不知如何地，我看完那個短篇漫畫十分地感動，還拋了幾滴感同身受的淚水。
後來的後來，我在一幅水墨畫前，頓時明白了那幾滴眼淚的意義。那是一幅橫軸水墨畫。兩個好友漫行在搭在水面上的迴橋，準備去拜訪另一個在亭子裡喝茶的老友；涼亭坐於湖面中央，伴著午後突來的細雨，煞是青山隱隱水迢迢！越過因雨皺了眉頭的湖面，一位漁夫正在草岸邊，悠閒地撐著獨舟…漂著。
這是我很想跳進去的一幅畫。很可惜地，看畫當時我沒有記下作品名稱和作者，以致後來翻遍了美術館的出版品也徒勞。它就像一艘毫不動情的船筏，載著我的共鳴與理想，漂浮在記憶的洪流裡，不斷離我遠去。
1948 銀鹽相紙
